Четыре японских традиционных искусства, в которые проникли иностранцы

3195  0

Япония известна как консервативная и самобытная страна. Иностранец в Японии навсегда останется чужаком. Однако есть примеры того, как иностранец не просто уживался с японцами, но и становился мастером традиционного японского искусства. В этой статье мы расскажем об этих удачных примерах.

落語 (ракуго)

Искусство комедийного повествования известное с IX века. Изначально оно называлась 軽口 (карукути) «болтливый, разговорчивый». Сам же термин 落語 (ракуго) буквально переводится как «падающие слова» и был использован впервые в эпоху Мэйдзи (1868 — 1912 гг.).

Во время выступления рассказчик (落語家 ракугока) сидит на сцене рассказывает историю. Это может продолжаться несколько часов. В помощь ему даются только веер (扇子 сэнсу) и маленькое хлопковое полотенце (手拭き тэфуки). Во время выступления ракугока не может покидать сцену. Вся соль этого жанра в том, что один выступающий ведёт повествование от лица каждого персонажа истории, изменяя тон и высоту голоса. Профессор Ватанабэ Норико назвала ракуго «комедией с одним человеком, играющим все роли».

Кайракутэй Блэк

Ракуго было изобретено буддийскими монахами в IX веке. Они использовали этот жанр, чтобы сделать свои проповеди более интересными для слушателей. В конечном итоге ракуго распространилось по всей Японии.

Сейчас чтобы стать рассказчиком ракуго нужно пройти обучение у мастера. В Японии есть всего два учебных центра ракуго. После наблюдения за мастером и оттачивания навыков, ученика ракуго ждёт профессиональный дебют.

В истории ракуго есть только три ракугока-иностранца, которые считались настоящими профессионалами. Первый — Кайракутэй Блэк, он же Генри Джеймс Блэк. Родился он в Австралии в 1858 году, а в Японию попал в возрасте трёх лет. Он работал учителем английского в течение десяти лет и иногда рассказывал увлекательные истории о европейских исторических деятелях в издательстве своего отца. В начале 1890-х годов он стал популярным и, вопреки желаниям семьи, пошёл учиться ракуго. Умер он в 1923 году и был похоронен на кладбище в Иокогаме.

Билл Кроули — еще один иностранный ракугока. Когда-то он ассистировал Кацура Сидзяку II, а после вышел на сцену как самостоятельный рассказчик. Также он был одним из первых англоговорящих ракугока, и продвигал английский язык в массы.

Однако самым ярким иностранным представителем ракуго является Кацура Саншайн, он же Грегори Робик, родившийся в Канаде в 1970 году. Он приехал в Японию, чтобы изучать театры Но и Кабуки, и работал учителем английского. в 2008 году Грегори стал учеником известного ракугока Кацура Бунси VI. В 2009 году он дебютировал в Сингапуре под псевдонимом Кацура Саншайн. Сейчас он проживает в городе Исэ, префектуры Миэ, и выступает в собственном театре ракуго. Также он часто появляется на телевидении.

相撲 (сумо)

Акэбоно Таро

Сумо является одним из старейших японских видов спорта, однако его точное происхождение неизвестно. Существует теория, что сумо пришло в Японию из других азиатских стран. Монгольская борьба (bökh), китайский рестлинг (шуай цзяо 摔跤) и корейская борьба (ссирым 씨름) похожи на сумо, но не имеют точного создателя и даты. Другая теория возникновения заключается в том, что сумо основано на древних синтоистских ритуалах, когда спортсмены боролись с ками (神) и победа над ними означала успешный сбор урожая. В эпоху Эдо (1603 — 1868 гг.) сумо стал профессиональным видом спорта.

Несмотря на традиционные корни этого вида спорта, в сумо было много иностранцев, которые добились успеха. Акэбоно Таро (или Чад Роуэн), рождённый на Гавайях, стал первым иностранцем, получившим высший титул в сумо — ёкодзуна . Существует ещё пять иностранцев, получивших статус ёкодзуна. Самый известный из них Хакухо Сё (Мунхбатын Давааджаргал из Улан-Батора, Монголия). Отец Хакухо был даркханом (высший титул в монгольской борьбе) и получил серебряную медаль в Олимпийских играх по вольной борьбе в 1968 году. В 2001 году Хакухо дебютировал как борец сумо в Осаке, а в 2007 году уже получил титул ёкодзуна. В 2019 году он отказался от монгольского гражданства, чтобы после ухода из спорта стать ояката (тренером). На данный момент он является действующим ёкодзуна и активно участвует в турнирах.

Хакухо Сё

演歌 (энка)

Термин «энка» был впервые использован для описания «песен» эпохи Мэйдзи (1868 — 1912 гг.). Эти песни фактически являлись протестами против правительства Мэйдзи. Строгие законы против любого инакомыслия заставили людей не излагать своё недовольство, а напевать. Так и родилась энка.

Энка сочетает в себе традиционные инструменты (сякухати, сямисэн) с более современными (гитара, скрипка и ударные). На данный момент этот музыкальный жанр сильно сдаёт позиции более современному японскому попу (j-pop).

Первым иностранным исполнителем энка был индус Сарбит Сингх Чадха. Он отправился в Японию изучать сельскохозяйственную промышленность и полюбил энка. В 1975 году он выпустил альбом, который был продан тиражом более 150 тысяч копий. В 2002 году Ёланда Тасико с Филиппин стала первой певицей в стиле энка, выпустившей несколько синглов в Японии.

Самым популярным иностранным исполнителем энка является афроамериканец Джеро. Родился Джером Чарльз Уайт младший в 1981 году в Питтсбурге, штат Пенсильвания. В детстве на него сильно повлияла его бабушка-японка. Она же и открыла ему мир энка. После учёбы Джеро переехал в Японию, чтобы стать профессиональным певцом энка. Он обещал своей бабушке, что выступит на ежегодной музыкальной телепередаче Kōhaku Uta Gassen. К сожалению, она умерла в 2005 году за три года до выхода первого сингла Джеро «Umiyuki». В 2008 году он получил награду «Лучший новый артист» и в том же году выступил на 59-м Kōhaku Uta Gassen.

Несмотря на традиционность энка, Джеро выступает в майках и джинсах вместо кимоно. Певец гастролирует как по Японии, так и по США.

浮世絵 (укиё-э)

Укиё-э — жанр японской живописи, появившийся в эпоху Эдо (1603—1868 гг.). На гравюрах традиционно изображались красивые женщины, известные актёры театра, борцы сумо и старые японские сказки. Рисунок вырезался на деревянном блоке, а сверху наносилась краска. Сейчас для изготовления гравюр укиё-э используются современные технологии трафаретной печати, гравировки, эстампа.

Несмотря на явный прогресс в производстве гравюр укиё-э, есть мастера, работающие по старому методу. Дэвид Булл, родившийся в Торонто, заинтересовался укиё-э. когда посетил выставку японских гравюр. В 1986 году он переехал в Японию вместе с женой-японкой. Он обучался самостоятельно на примерах работ известных мастеров.

Хотя производством гравюр традиционно занимаются три человека (художник, резчик по дереву и печатник), Дэвид всё делает сам. Он выпускает серии гравюр, на создание которых уходят годы. Его первая серия гравюр 百人一首(хякунин иссю) состоит из ста гравюр, изображающих сто поэтов. Сейчас он обучает молодых художников. 

Источники: Tofugu; Asahi; Baruch; JapanTimes; Sumodb

Смотрите также