Со временем нэцкэ стали частью традиционного ремесла, и считается, что они превратились в неотъемлемый аксессуар для стильных молодых людей того времени. Хотя нэцкэ и появились в качестве простого приспособления, мастерство их создания стремительно развивалось, и в какой-то момент оно стало искусством. Таким образом, небольшие нэцкэ, спокойно помещающиеся на ладони, стали квинтэссенцией мастерства и восприятия красоты их создателем. Они являются не только практичным предметом, но и заставляют восторгаться собой.
Тем не менее у нэцкэ существуют различные элементы, отдаляющие их от совершенства. Например, форма и размер для удобного использования или расположение отверстия для верёвки. Однако в этом же заключается и отличие нэцкэ от большинства резных изделий. С точки зрения художественной ценности ими можно восхищаться хотя бы из-за их небольшого размера, который не свойственен другим видам скульптур. Несмотря на имеющиеся ограничения, мастера запечатлевали в фигурках свои идеи и тем самым свой уникальный взгляд на мир. С древних времён японцам не было равных в представлении собственного мира в небольших вещах. В этом и есть шарм нэцкэ, и именно поэтому их продолжают любовно использовать и сейчас.
В нынешнее время при слове «нэцкэ» многие представляют небольшие японские ремешки, которые продают, например, возле храмов. Также многим представится ремешок для телефона. На самом деле это свисающий на шнурке предмет. С такой точки зрения нэцкэ и ремешки действительно похожи, однако, если думать о них, как о функциональном украшении, с помощью которого можно брать что-либо с собой, то нэцкэ сильно отличаются.
Японцы обожают подвешивать небольшие вещи для красоты. Обычно в не японских телефонах даже нет и отверстия для такого ремешка. Японцы с давних пор подвешивали предметы вроде нэцкэ, но как только начала распространяться культура западной одежды, сочетание «кимоно + пояс оби + нэцкэ» стало встречаться куда реже. Возможно поэтому «нэцкэ» стали называть все остальные маленькие вещицы, которые вешали в качестве украшения.
Материалы и мотивы
Для создания нэцкэ используют различные материалы: дерево (самшит мелколистный, эбеновое дерево, хиноки, сакура), кости животных (бивни слона, клыки кабана, рога оленя, азиатского буйвола), керамику, металл, стекло, акрил и многое другое.
В плане темы никаких ограничений нет, здесь у мастеров полная свобода. Например, животные, ёкаи, боги, легендарные личности, традиционные и современные обычаи и т.д. Выбор темы является предметом большого беспокойства как для начинающего скульптора, так и для профессионала. Мастера создают совершенно отличные друг от друга нэцкэ, пытаясь следовать традиции, но привнося и нечто новое из нашего времени.
Немного истории нэцкэ
В эпоху Бунсэй (1804-1830) нэцкэ были на пике своей популярности. Их использовали все независимо от социального положения.
С эпохи Мэйдзи (1868-1912) по мере того, как люди меняли японское кимоно на западный костюм, потребность в нэцкэ начала падать. Но поскольку в то время Японии открылась после изоляции, её стали посещать гости с запада, которым понравились нэцкэ. Правительство Мэйдзи даже поддерживало экспорт нэцкэ за границу в качестве художественного изделия. Многие коллекционеры захотели купить эти маленькие произведения искусства, чтобы добавить в свою коллекцию.
С 70-х годов прошлого века началась новая волна интереса к нэцкэ по всему миру. Благодаря некоторым любителям и мастерам началось производство современных нэцкэ, не уступающих старинным образцам, из-за чего появилось большое разнообразие в материалах и мотивах.
Нэцкэ сейчас
Многие могли задать вопрос, а есть ли мастера, и сейчас создающие нэцкэ? Нэцкэ можно разделить на две большие группы: старого и нового образца. Многим скорее представляются работы старых мастеров ещё времён Эдо. Однако современных мастеров, которых очаровал глубокий мир нэцкэ, также немало. Более того становится всё меньше мастеров, которые унаследовали технологии и традиции создания нэцкэ с эпохи Эдо. Растёт число и иностранцев, создающих нэцкэ. Более 100 мастеров по всему миру ежедневно создают нэцкэ. Мастера продолжают испытывать свои умения на новых материалах.
Источник: Hanako Gesho
