Обман и время на фотографиях Сугимото Хироси

184  0

Фотографии Сугимото Хироси сюрреалистичны, иллюзорны и загадочны. Их можно сравнить, по его словам, с «окаменением», ведь он всегда пытается остановить и сфотографировать время. Эти фотографии – попадание в другую реальность, где всё застыло и неподвижно. Также творчество Сугимото построено на контрасте: он запечатлевал тишину во время просмотра низкокачественного боевика, личность в восковой фигуре и чёткие линии архитектуры в расфокусе.

Будущий фотограф родился в Токио в 1948 году в семье владельца магазина товаров для салонов красоты. В средней школе Сугимото увлекался поездами, именно с этим и связано появления фотоаппарата в его руках: он фотографировал железные дороги и модели поездов. Когда мальчику было 15 лет, на экраны кинотеатров вышел фильм «Римские каникулы» с Одри Хепбёрн в главной роли. Его поразила британская актриса, поэтому Сугимото установил камеру в кинозале и фотографировал Одри множество раз. Так начинался путь именитого японского фотографа.

Сугимото Хироси

Своё первое образование Сугимото получил отнюдь не в области искусства: он изучал политологию и социологию в университете Риккё. Затем в 1974 году молодой человек уехал в США, чтобы получить второе образование бакалавра изящных искусств в Пасадене, Калифорния. Закончив обучение, Сугимото устраилсяна работу в японскую антикварную лавку в районе Сохо в Нью-Йорке, совмещая это с должностью ассистента фотографа.

Через год Сугимото решил и сам стать профессиональным фотографом. В то время в Музее современного искусства в Нью-Йорке еженедельно проводили конкурс среди начинающих фотографов. В 1976 году японский фотограф принёс туда свою серию снимков «Диорама», в которой он фотографировал экспонаты в Американском музее естественной истории: чучело белого медведя, пластиковые джунгли с обезьянами, стервятники на фоне нарисованного неба. Работники музея решили выставить его снимки, с чего и началась успешная карьера маэстро японской фотографии. К этой серии фотограф возвращался ещё не раз в 1982, 1994 и 2012 годах, дополняя её новыми сюжетами из других музеев по всему миру.

Фотограф рассказывал, что он начал фотографировать музейные экспонаты, потому что при детальном рассмотрении становится очевидно, что они фальшивые, однако если бросить беглый взгляд или подобрать определённый угол, то, напротив, они становятся слишком реалистичными. Если запечатлеть этот момент самообмана, то можно увидеть опасного хищника всего в паре метров от себя, при этом находясь в полной безопасности, либо же обнаружить стоянку древнего человека. Музей переносит зрителя в недоступные реальности. Это и хотел передать Сугимото через фотографию.

Похожая мысль заключена в фотобуке «Портреты» 1999 года. Эта серия началась в музее Гуггенхайма в Берлине, там Сугимото фотографировал восковые фигуры Генриха VIII и его жён, подражая портретам XVI века. Позднее он фотографировал в знаменитом музее мадам Тюссо и других похожих музеях. Фотограф пытался передать характер и индивидуальности человека, несмотря на то, что фотографировал он всего лишь восковые фигуры.

Одна из самых знаменитых серий Сугимото, начатая в 1978 году, называется «Театры». Фотограф настраивал камеру на очень длинную выдержку и снимал залы кинотеатров во время показа кино. Из-за того, что диафрагма объектива была открыта на протяжении всего фильма, в центре кадра всегда получался белый экран, окружённый чётким интерьером. Однако спектр белого цвета экрана всегда менялся в зависимости от настроения фильма: грустные фильмы в основном получались тусклыми прямоугольниками, а радостные – яркими. Таким образом Сугимото пытался запечатлеть время: так выглядит фильм длиной в несколько часов, помещённый в один кадр. При этом фотограф никогда не подходил к выбору фильма с особой внимательностью: чаще всего он снимал низкопробные картины, названия которых даже не запоминал.

Другая знаменитая серия – «Морские пейзажи», начатая в 1980 году. Фотограф путешествовал в разные уголки мира и фотографировал море с очень длинной выдержкой до 3 часов. На этих фотографиях бывает сложно различить линию горизонта, так как подобная выдержка делает всё, что находится в кадре, абстрактным и нечётким. Эти работы также являются фантазиями на тему течения времени: несколько часов наблюдения за морским пейзажем в одном кадре. К сожалению, зритель не может полностью увидеть «Морские пейзажи», потому что некоторые снимки были испорчены рентгеновским излучением в аэропортах.

Фотографии Сугимото чаще всего представляют собой специально подготовленный и выстроенный кадр, он никогда не ищет сюжеты на улице и не снимает спонтанно. Изначально фотограф воображает себе какую-либо картину, а затем пытается воссоздать её в реальности и запечатлеть на камеру. Помимо длинной выдержки, Сугимото предпочитает старомодные камеры большого формата, позволяющие делать снимки со сторонами 8×10. Также фотограф чаще всего снимает чёрно-белые кадры.

Серия «Поля молнии»
Серия «Архитектура»

Сугимото часто пытается запечатлеть что-то почти нереальное, что недоступно обычному человеку. Например, в храме Сандзюсангэн-до (三十三間堂) в Киото есть 1001 позолоченная статуя Будды, поставленные в несколько рядов в одном зале. По словам Сугимото, в определённое время утром есть несколько минут, когда свет падает на эти статуи совершенно магическим образом, этот момент он и сфотографировал.

Сугимото связал свою жизнь не только с фотографией: работа в антикварной лавке оставила след в его жизни. В 1978 году фотограф открыл в Сохо собственную галерею MINGEI по продаже японского антиквариата. Он продолжал торговать им до 1997 года, и по сей день он собирает собственную коллекцию японских древностей. Помимо этого, фотограф хранит различные артефакты, собранные со всего мира: в его студии можно увидеть метеорит, упавший в Намибии, окаменелые яйца динозавров, египетскую мумию кошки и т.д. Также Сугимото работает как архитектор, он спроектировал сад камней для ресторана в Токио и стеклянную чайную, которая была представлена на Венецианской архитектурной биеннале в 2014 году. 9 октября 2017 года в городе Одавара префектуры Канагава было завершено строительство культурного центра Эноура под его руководством.

Эноура
Стеклянная чайная

Источники:

Hiroshi Sugimoto, Emphasizing the Play Of Shadow and Lie 

Radiant Wonders of the Mid-Century World

‘Fossilizing’ With a Camera

Hiroshi Sugimoto

Смотрите также